La Commune - Paris 1871 (Chinese & English subtitles) 巴黎公社 （繁体中文字幕）

La Commune (Paris, 1871) is a 2000 historical drama film directed by Peter Watkins about the Paris Commune. It is a historical re-enactment in the style of a documentary, and was shot in just 13 days in an abandoned factory on the outskirts of Paris. The large cast is mainly non-professional, including many immigrants from North Africa, and they did much of their own research for the project. As Watkins says, "The Paris Commune has always been severely marginalized by the French education system, despite - or perhaps because - it is a key event in the history of the European working class, and when we first met, most of the cast admitted that they knew little or nothing about the subject. It was very important that the people become directly involved in our research on the Paris Commune, thereby gaining an experiential process in analyzing those aspects of the current French system which are failing in their responsibility to provide citizens with a truly democratic and participatory process."[1]  Like many of Watkins' later films, it is quite lengthy - a long cut runs 5 hours and 45 minutes, though the more common version is 3 and a half hours long. The long version is available on DVD.
http://en.wikipedia.org/wiki/La_Commune_%28Paris,_1871%29
http://pwatkins.mnsi.net/commune.htm

Chinese subtitles by Hong Kong Social Movement Film Festival

《巴黎公社1871》是英国导演彼得•沃特金对巴黎公社历史的反思之作和巅峰之作，也是电影社会行动片的典范。

沃特金的拍法独树一帜。他招募了200名参与者，用两个月的工作坊形式，一起认识及探讨巴黎公社的历史，每人都可以有自己迥异的结论；最后进行角 色分派，他希望每一句对白都是发自内心的肺腑之言。因此片中的农民、妇女、学生、小孩、政客、记者、中产阶级、贵族、军警等均用母语恰如其分的说出自己的 心底话。影片带领观众游走于不同的历史场景，有投入的争辩，有抽离的访问；有超现实的处理，亦有最血肉的控诉。他用手摇摄影机，令观众可清楚的听到摄影师 的脚步声，在现场目击一幕幕历史的重现。演员们甚至有意识的望向镜头，突破银幕上下的间离关系，沃特金似在提醒大家，观众是历史的参与者，没有人可以独善 其身。
http://www.douban.com/event/10544420/

《巴黎公社》是英国导演彼得·沃金斯（Peter Watkins）的巅峰作品，也是电影作为社会行动工具的典范。作为一名社会行动派导演，沃金斯在「艺术」层面挑战了电影导演权力至上的传统以及使观众成 为被动消费者的不民主做法。尽管《巴黎公社》是他精心设计和主导的作品，但其制作少不了成员的大力参与――骨干是导演的，内容却是大家的。例如，影片的重 要组成部分――对话和讨论――来自于演员深入研究角色后，结合现实生活中的身份、经验和想法，通过排演而得来。它们是「调度的民主」下的集体创作。

「古今交错」是沃金斯的「疏离手法」之一：《巴黎公社》中的演员们时而扮演公社中的角色，时而又做回自己，畅谈当下心情和对角色的看法。这边厢妇 女们在公社开会，话题慢慢转向一九九九年的法国女性；那边厢公社的男人在谈论电视、现代传媒、以及日本的衰落。在社会行动方面，导演用巴黎公社那种为了打 造一个美好世界而不惜牺牲的热火冲天精神来冲击时下不愿承担社会改良理想和责任的人们，并重新审视了今天尚未实现的部分改革理想。沃金斯一方面疏离观众、 另一方面又要求演员和观众参与的做法留了很多讨论的空间和材料。片中扮演妇女同盟的人们后来在真实世界里继续着对相关议题的探讨，象征着社会行动巳走出银 幕，进入生活。
http://www.douban.com/group/topic/5557333/

「看! 昨日最後一埸就在這裡拍。」兩位演員帶著鏡頭(我們)參觀拍巴黎公社的攝影棚。不要以為你看的是製作紀錄，因為攝影機很快便變成公社電視台的記者/攝影 師，穿來插去，找人做訪問。對，我是說電視台，你還會在片中看到1871年的電視新聞! 不要誤會這是鬧劇，彼得．獲建士(Peter Watkins) 比誰都認真和關心社會，也一直致力創新影視「藝術」。今古交錯是他的疏離手法之一，演員時而扮演公社中的角色，時而做回自己，暢談當下的心情和對角色的看 法 ; 這邊廂，一群婦女在公社開會，話題慢慢轉向1999年的法國女性；那邊廂公社的男人談電視，談現代的媒體，談日本的衰落 ; 不同時空的話題，互相對照，迫切而貼身。
作為電影社會行動工作者，在 「藝術」層面屈建士挑戰傳統電影導演權力至上和要觀眾成為被動的消費者那種不民主做法，巴黎公社不錯是由屈建士精心設計和統軍，但要求成員大力參與，骨幹 是導演的內容則是大家的，例如片中的重要構成部份－對話和討論--來自演員深入研究角色後結合現實生活中的身份，經驗和想法通過排演獲得，是有控制下的比 較民主的集體創作；在社會行動方面他要用巴黎公社那種熱火沖天，為了打做一個更好的世界而不怕犧牲的精神來衝擊時下缺乏承擔沒有改良社會理想的人並且重新 檢討今天仍然未能做到的很多當時的改革。所以他一方面疏離觀眾，另一方面又要演員和觀眾參與，留了很多空間和資料讓我們討論 (他雖然沒有言明，但片中所留的很多空位令人聯想1968年阿根廷激進紀錄片《熔爐時刻》 [Hour of the Furnaces]中打字幕暫停，叫觀眾展開討論的做法)，電影中和電影外的討論都是運動的一部分。片中扮演婦女同盟的人後來就組織起來把片中的議題帶到 現實生活裡繼續爭取，社會行動巳走出銀幕進入生活。
巴黎公社是獲建士的巔峰作也是電影社會行動片的典範。其作品政治社會意識之強在英國只有 堅．盧治(Ken Loach)差可比擬，實驗性則比彼得．格林威(Peter Greenaway)還多幾分實在。這樣豐富的一部作品遠非幾百字可以言明，如何放映和用這部片已大有學問，還是留待觀眾自己去體會。　　
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